Em “Eros”, traz-se à cena um mosaico das sensações do amor erótico – como encantamento, entrega, angústia, proteção e contemplação do sujeito amado. Na composição dramatúrgica da encenação, quatro artistas – duas mulheres e dois homens – encenam momentos de intimidade, despojamento, sensibilidade, desafio e troca, de maneira que apenas uma única personagem ganha destaque: o amante.
Sobre o uso do termo ‘amante’, é válido esclarecer que, em Eros, o amante é aquele que ama a pessoa para a qual se volta seu desejo sexual, e não o indivíduo envolvido em um relacionamento extraconjugal. Essa explicação é dada por Elisa Teixeira de Souza, idealizadora do projeto, diretora e coreógrafa da encenação, que também atua na montagem. Elisa também esclarece que “apesar de chamar-se ‘Eros’, o espetáculo não pretende contar a história do Deus Grego do amor”.
Com uma dramaturgia fragmentada e dinâmica, a peça não apresenta uma narrativa linear que ligue o início ao seu final, tampouco, há uma única história a ser contada. Entretanto, “é possível que a obra dialogue com público de maneira que este construa sua própria narrativa, uma vez que se apresenta aberta a interpretações individuais e espontâneas”, comenta Elisa. A trilha sonora original e a iluminação, contribuem para uma atmosfera cênica de intimidade e vivacidade, embalando o público de modo delicado, lúdico e marcante no tema central do amor erótico.
A dramatúrgica da cena relaciona dança e teatro de modo híbrido, onde movimentos dançados, gestos e ações físicas ocorrem ao mesmo tempo, o que, para Elisa, desenha uma encenação em ‘dança-teatro’: “há momentos puramente gestuais e outros nos quais a dança se intercala com posturas e ações físicas, em uma espécie de teatro físico”, justifica a diretora, e acrescenta, “não há diálogos falados em cena”.
Ficha técnica:
Elisa Teixeira (direção, criação, atuação e coreografias)
Katiane Negrão (assistência de direção e colaboração na preparação do elenco)
Clara Sales (criação e atuação)
Cristhian Cantarino (criação e atuação)
Rafael Alves (criação e atuação)
Luís Oliviéri (trilha sonora)
Camilo Soudant (iluminação)
Eduardo Barón (figurinos)
Maíra Zannon (design gráfico e fotografia)
Fonte: Assessoria de Imprensa do espetáculo
*Foto: Maíra Zannon
Serviço:
Espetáculo: “Eros”
Gênero: Dança-teatro
Apresentações:
Local: Teatro Newton Rossi, SESC da Ceilândia
Endereço: QNN 27 Área Especial Lote B – Ceilândia Norte
Dias: 2 e 3 de agosto
Horários: Quarta e quinta, às 20h.
Local: Teatro Paulo Gracindo, SESC do Gama
Endereço: SIND QI 1 – Gama
Dias: 5 e 6 de agosto
Horários: Domingo, às 19, e segunda, às 2h
Duração: em torno de 1 hora
Ingressos: Entrada franca
Classificação indicativa: 14 anos
Informações: 61 98182-0527
Apresentação: FAC – Fundo de Apoio à Cultura, da Secretaria de Cultura do Governo de Brasília.
Apoio: Centro Universitário Instituto de Ensino Superior de Brasília – IESB.
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